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专辑简介
专辑简介：泰瑞·多斯塔尔(Terhi Dostal)曾在赫尔辛基的西贝柳斯音乐学院学习钢琴，并于2010年获得音乐博士学位。2005年，她在伊莫拉的钢琴学院完成了另一个独奏家文凭。她的音乐会和巡回演出已经带她走过许多欧洲国家以及美国。她在芬兰和国外赢得的众多奖项和奖学金证明了她在艺术道路上的成就。泰瑞·多斯塔尔以精彩演绎芬兰音乐而闻名。她为各种广播电台（如YLE1， BR， Deutschlandfunk Kultur， Kulturradio RBB， NDR）录制了许多来自她的祖国的浪漫和现代杰作，并发行了一系列芬兰作曲家的作品CD录音。泰瑞·多斯塔尔是一位具有丰富经验和深厚才华的艺术家，她的作品和演出不仅在芬兰，而且在全球范围内都受到了高度赞誉。艺术家简介：泰瑞·多斯塔尔 (Terhi Dostal)是一位芬兰钢琴家，她的职业生涯始于与瓦列里·格尔吉耶夫指挥的圣彼得堡基洛夫交响乐团的独奏演出。自那以后，她曾与各种国际交响乐团合作。她也是一位热衷的室内乐和艺术歌曲的钢琴家。她曾在欧洲的多个国家和美国演出。此外，泰瑞·多斯塔尔也是多个国际奖项和奖学金的得主。除了作为钢琴家的职业外，她还在2007年至2008年期间担任芬兰驻柏林研究所的文化助理。自2018年起，她在芬兰赫尔辛基的西贝柳斯音乐学院担任艺术博士后研究员。泰瑞·多斯塔尔致力于解读勃拉姆斯的音乐。她在芬兰、德国和奥地利的音乐系列中演奏了勃拉姆斯全部的钢琴作品。多斯塔尔还举办过讲座音乐会，并做过关于勃拉姆斯音乐的多媒体演示。泰瑞·多斯塔尔于2010年11月在西贝柳斯音乐学院获得了博士学位。在她的博士论文中，她讨论了年轻的勃拉姆斯对文学的偏好。她的两张勃拉姆斯CD，第二张与小提琴家Annemarie Åström合作，都获得了极好的评价。泰瑞·多斯塔尔也以解读芬兰音乐而闻名。她在重要的场所演奏了芬兰的当代音乐，并与像劳里·基尔皮欧（Lauri Kilpiö）和凯雅·萨阿里亚霍（Kaija Saariaho）这样的作曲家合作。近年来，泰瑞·多斯塔尔在音乐会舞台上重新演绎了她祖国的几部被遗忘的浪漫主义杰作。她与包括YLE1，拜仁广播公司，德国文化广播和Kulturradio RBB在内的几家广播公司录制了芬兰音乐。她在许多国际场所演奏了芬兰的室内乐，例如在Schleswig-Holstein音乐节和柏林音乐厅。作曲家简介：伊尔马里·汉尼凯宁 (Ilmari Hannikainen， 1892–1955)是一位杰出的芬兰作曲家和钢琴家，出生于一个音乐世家。他在赫尔辛基音乐学院学习音乐，然后去德国和奥地利进一步深造。 在他的作曲生涯中，他创作了大量的钢琴作品，这些作品受到了晚期浪漫主义作曲家如拉赫曼尼诺夫和斯克里亚宾的影响，展现出深厚的情感内容和精细的工艺。汉尼凯宁的作品多样化，包括室内乐、钢琴独奏、合唱音乐和歌曲。其中，他的钢琴协奏曲在芬兰音乐历史上尤其重要，被认为是芬兰最伟大的钢琴协奏曲之一。汉尼凯宁在音乐教育方面也做出了重要贡献，他在赫尔辛基音乐学院担任教职多年，培养出了许多杰出的学生。阿雷·梅里坎托 (Aarre Merikanto， 1893–1958)是20世纪芬兰音乐界的重要人物。他在音乐家家庭中长大，从小在父亲的引导下学习音乐。梅里坎托在赫尔辛基、莱比锡和莫斯科学习作曲，受到了多个不同音乐流派的影响。梅里坎托的作品风格变化巨大。他的早期作品受到晚期浪漫主义的影响，但他后期的作品则转向了现代主义和表现主义。他的音乐作品包括交响乐、室内乐、歌剧和钢琴音乐。其中，最为人所知的作品可能是他的歌剧《胡安的奇迹》和他的第3号交响曲。然而，尽管梅里坎托在音乐创新上做出了巨大贡献，但他的许多作品在他生前并未得到公众的认可，直到他去世后，他的音乐才开始受到广泛的赞赏和欣赏。现在，他被视为芬兰最重要的作曲家之一，他的作品被广泛地在音乐会上演出。黑丝美女被肏膏潮
专辑简介：许多人对埃里希·J·沃尔夫这个名字并不熟悉，但在20世纪20年代，一本关于流行艺术歌曲的权威参考书将他的作品排在第四位，仅次于雨果·沃尔夫、理查德·施特劳斯和古斯塔夫·马勒。本系列的第一卷介绍了一位才华横溢的作曲家，他的浪漫主义风格与他的形式复杂性一样大胆。沃尔夫的歌曲抒情、宁静，充满旋律之美，钢琴演奏既精湛又大气。艺术家简介：丹尼尔·约翰森（Daniel Johannsen）曾是一名教堂音乐家，2005年毕业于维也纳音乐大学，师从玛吉特·克劳肖弗（Margit Klaushofer）和罗伯特·霍尔（Robert Holl）。他与迪特里希·费舍尔·迪斯考（Dietrich Fischer-Dieskau）、尼古拉·格达（Nicolai Gedda）和克里斯塔·路德维希（Christa Ludwig）等知名艺术家深入交流与学习。约翰森曾获得重要比赛的桂冠（2002年巴赫/莱比锡、2004年舒曼/茨维考、2006年莫扎特/萨尔茨堡、2007年威格莫尔音乐厅/伦敦）。自1998年首次在音乐会上演唱巴赫的《圣诞清唱剧》以来，他已在欧洲和世界各地举办过音乐会、演唱会和歌剧演出，主要是演唱巴洛克清唱剧、古典和浪漫合唱交响曲以及教堂音乐。萨曼莎·高尔（Samantha Gaul）从2022/23演出季开始成为莱比锡歌剧院的一员，曾出演过《Hänsel und Gretel》、《Der Freischütz》、《Don Giovanni》和《卡门》等剧目。在本演出季中，她将首次在新版《魔笛》中饰演帕米娜，并在芭蕾舞剧《失乐园》中饰演穆塞塔（《波希米亚人》）。此外，萨曼莎·高尔还将在安德烈亚斯·雷泽的指挥下，首次与莱比锡 Thomanerchor 乐团和 Gewandhaus 乐团合作，在海顿的《Die Schöpfung》中担任女高音，并将在柏林爱乐乐团、德累斯顿文化宫和莱比锡托马斯教堂首次亮相。这位年轻的女高音还曾在柏林歌剧院、巴塞尔剧院、达姆施塔特国家剧院、伯尔尼国家剧院、法兰克福歌剧院和蒙彼利埃国家歌剧院等许多知名剧院演出。克劳斯·西蒙（Klaus Simon）出生于博登湖畔的于伯林根，曾在弗莱堡学习音乐、德国文学和地理。此外，他还师从迈克尔·莱乌施纳（Michael Leuschner）学习钢琴，并参加了阿洛伊斯·康塔尔斯基（Aloys Kontarsky）（钢琴）、汉斯·曾德（Hans Zender）和约翰内斯·卡利茨克（Johannes Kalitzke）（指挥）的大师班。他是霍尔斯特小交响乐团和弗莱堡歌剧工厂的创始人和艺术总监，主要从事20世纪音乐的创作。作为指挥家、钢琴家、编曲家和编辑，克劳斯·西蒙的多才多艺充分体现了他的艺术个性，无法将其局限在一个模式中。作为指挥家和钢琴家，克劳斯·西蒙的演奏曲目从古典作品到现代作品，重点是古典现代主义、20和21世纪的英美作品以及极简音乐。
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